Marianne Anselin porte en elle l’essence du bijou contemporain : détournement, expression personnelle, sans oublier le rapport au corps et une réflexion sur la beauté.

Le fer, forgé ou rouillé, est son matériau de prédilection. Des objets glanés dans la nature deviennent entre ses mains expertes des sautoirs, des bracelets, des bagues… Ces bijoux longuement travaillés semblent dotés d’une âme et convoquent la subtile poésie des choses…

Formée à la HEAD (Genève) et la HEAR (Strasbourg), puis auprès du Maître d’Art Gilles Jonemann, Marianne est représentée par de nombreuses galeries, en France et à l’étranger.

Après une maîtrise en linguistique anglaise, Christophe Burger a étudié la conception de bijoux à l’Ecole des Arts Décoratifs de Strasbourg. Il a ensuite ouvert son studio-galerie dans la vieille ville de Colmar où il travaille toujours.

Il est cofondateur de l’association française Corpus, au sein de laquelle il mène des recherches théoriques sur le bijou contemporain et fut designer indépendant pour la société finlandaise Lapponia.

Il conçoit et réalise des bijoux et objets, pièces uniques ou petites séries, ainsi que des installations. Ses pièces font partie de nombreuses collections publiques à Montréal, Munich et au MAD, Paris.

Formée au design et à l’orfèvrerie en Angleterre et au Danemark, Karen Gay travaille désormais en France. Elle forge, martèle, brase l’argent et l’or, pour créer des pièces uniques. Elle excelle dans les effets de matière obtenus par le dépôt d’or fin en fusion sur les surfaces d’or ou d’argent. Les pierres et les diamants viennent alors souligner une courbe ou scintiller de côté.

Ses pièces sont un subtil mélange d’esthétique précieuse et d’approche contemporaine témoignant de son plaisir à forger la matière. Elles évoquent tantôt l’univers végétal, tantôt le monde minéral ou encore l’univers et ses galaxies…

Formée à la musique, aux arts plastiques puis à la bijouterie, Anne travaille à l’établi comme une poétesse à sa table en quête du mot juste, elle est une bijoutière en recherche constante d’épure, d’équilibre et de sens.

Ses bijoux évoquent son histoire ou la nôtre. Ils sont des médiateurs et nous touchent. La matière s’y révèle par des lignes sobres, des courbes claires et tendues, des proportions équilibrées dans lesquelles la lumière rythme les volumes.

On porte volontiers ses bijoux légers et sensibles, aux formes convoquant parfois l’enfance, souvent l’intime et qui accompagnent le corps en mouvement avec élégance.

Après des études d’histoire de l’Art à Chicago puis à la Sorbonne, c’est une exposition de bijoux d’artistes qui planta en elle le désir de créer. Elle se forma alors auprès de son mari sculpteur. Un séjour dans l’atelier de Carles Dau à Berlin lui a appris la rigueur et la précision.

Ses outils se limitent à la scie de joaillier, aux limes et au chalumeau.

Les bijoux de Suzanne Otwell-Nègre sont des pièces uniques inspirées de l’architecture et de la nature, offrant des superpositions graphiques de plaques d’argent et d’or jaune. Parfois la couleur d’une pierre géométrique intègre la composition, éclairant avec élégance une bague ou un collier…

Karin Roy Andersson a une maîtrise en Design et Art appliqué. Attirée par les notions de multiplicité et de récurrence, elle crée des bijoux dans lesquels les motifs dynamiques évoquent harmonie et équilibre. En regardant le bijou attentivement, on y découvre les heures de sciage, de découpe et de polissage…

Depuis 2010, Karin dirige FOUR – une galerie/atelier à Göteborg qu’elle partage avec trois créatrices. La galerie organise des expositions internationales et constitue une plate-forme de discussion sur l’art, le bijou, la technique et l’inspiration…

Ses pièces sont présentes dans des institutions en Suède et en Italie.

Formée aux techniques du métal et du verre, le travail sculptural d’Agathe Saint Girons s’étend du bijou contemporain jusqu’à la sculpture.

Ses pièces interrogent les rapports humains sous leurs aspects amoureux, amicaux, familiaux et sociaux. Elles évoquent un état mental ou spirituel par leurs formes, les matériaux variés et leur nom.

Son insatiable curiosité technique et sa dextérité à travailler le verre, les métaux, les pierres, le cuir ou le bois, lui permettent de proposer une étonnante diversité de collaborations avec des institutions, de grandes marques ou d’autres artistes.

Ebéniste, puis joaillier… Si la matière a changé, originalité et dextérité demeurent, ainsi qu’une exubérance de matières réunies par le travail de ciselure, chacune apportant texture, éclat ou couleur. Les créations de Martin Spreng associent fréquemment les pierres de couleur, l’or fin, l’or gris, le platine, l’argent blanc ou oxydé, et désormais le titane dans une harmonie dont il a le secret.

Ses pièces uniques révèlent une démarche d’artiste touché par la beauté des matières précieuses et évoquent des paysages lunaires, marins ou désertiques.

Ses bijoux sont exposés dans de prestigieuses galeries en Allemagne, en Autriche, aux Etats-Unis et à Monte Carlo.

Niki Stylianou a étudié l’architecture en Grèce et la philosophie au Royal College of Art (Londres). Elle a rejoint le domaine du bijou contemporain après une carrière d’architecte et de designer. Pour elle, le bijou est un moyen de s’affirmer, un langage en soi, loin de l’accessoire ou du statut.

Elle a confondé l’équipe Anticlastics organisatrice de l’Athens Jewelry Week qui promeut le bijou contemporain. Rédactrice en chef du magazine Autor, elle dirige un cabinet de coaching pour les créateurs, tout en travaillant sur ses collections de bijoux.

Depuis 1998, elle est commissaire d’expositions, enseigne et expose en Grèce et à l’étranger.

Passionnée par les strates géologiques, l’usure et la fragmentation des paysages, Claire Wolfstirn oriente depuis des années ses recherches sur l’évolution de la morphologie terrestre.

Pour décrire la force et la fragilité de la nature, Claire scie le métal à l’extrême, provoquant un contraste entre transparence et densité.

Ses bijoux et ses sculptures sont exposés de manière permanente dans plusieurs galeries en France et à l’étranger et ont fait l’objet de nombreuses parutions.

Elle a participé à de grandes expositions comme Un vrai bijou, Dans la ligne de mire, Scènes du bijou contemporain en France au Musée des Arts Décoratifs, et Reflet(s) au Palais de Tokyo, à Paris.